Sejarah dan Perkembangan Tentang Musik DJ

Kata DJ sudah ada sejak 2004. Pada hari Jumat 1935, ketika radio digunakan secara luas sebagai alat komunikasi, para DJ sendiri menerjemahkan kata “disc jockey”.

Tepat bernama DJ Walter Winchell pertama kali berbicara dengan pembawa acara radio Martin Block. Sejak itu, istilah DJ telah digunakan di acara-acara tertentu di stasiun radio dan pemutar musik.

Peran DJ dalam dunia musik

Pertama, DJ memainkan trek dan menautkannya ke trek lain menggunakan teknik yang menunjukkan trek tersebut secara terus menerus. DJ sering berbicara dengan pendengar dalam transisi untuk menghidupkan dan menginspirasi suasana.

Dengan munculnya hip-hop, peran utama DJ di dunia musik semakin meningkat. DJ itu punya nama panggung yang unik. Setiap DJ memiliki gaya dan selera musiknya sendiri. Dulu, kata “DJ” digunakan di banyak radio dan klub musik.

DJ dan disko pertama

Sejak zaman radio, pertunjukan DJ telah berkembang menjadi pesta dan tarian. Sebelum pesta dansa, band live digunakan, tetapi DJ mengubah budaya mereka pada tahun 1947, tetapi klub malam bernama Whiskey a Go Go pertama kali dibuka di Prancis dan menciptakan kata tersebut. “Disk” berarti disk tempat musik dimainkan.

Jika jazz adalah jazz, dan anak muda menikmati kenyamanan komunikasi di ruang klub tertutup, jangan bayangkan DJ klub dengan lampu disko yang terang dan musik yang ceria.

Perkembangan DJ di bidang musik misalnya hip-hop

Seperti musik jalanan, hip-hop telah menjadi titik referensi penting bagi DJ otodidak, dan DJ Kool Herc adalah salah satu DJ hip-hop legendaris yang menemukan teknik memainkan rekaman yang sama untuk dua orang. Ansambel ritmis yang sama berulang kali.

Pada saat yang sama musik DJ Jamaika berkembang. Mereka menyebut diri mereka DJ dan rap ketika mereka memainkan musik dan mendorong penonton untuk berbicara. Seperti yang disebutkan di atas, hip hop adalah salah satu genre musik pertama yang menggabungkan teknik DJ dan rap, dan teknik untuk mencampur, menggaruk, mengulang, dan memukul juga dikembangkan.

Teknologi ini telah memperkenalkan banyak genre musik, termasuk techno, pop, EDM, elektro, dan house synthesizer. Banyak DJ telah merilis album remix di mana lagu-lagu dicampur menggunakan teknik pencampuran mereka sendiri.

Alat DJ

Dengan kemajuan waktu dan teknologi, reproduksi musik menjadi semakin kreatif. Misalnya, ketika Shuichi Obata dari Panasonic menemukan alat baru, teknologi pembersihan baru berkembang pesat. Alat ini memungkinkan Anda untuk mengulang rekaman Anda tanpa menggunakan carousel. DJ memiliki lebih banyak opsi untuk beralih deck, scroll dan pause. Dalam dunia DJ, teknik baru ini sering disebut dengan terntablism.

Ada beberapa instrumen penting yang digunakan DJ untuk memainkan musik.

Pemutar rekaman

Meja putar adalah meja putar modern. Awalnya platter menggunakan belt untuk menghubungkan motor ke spindel untuk memutar plat. Pada tahun 1969, Panasonic (sebelumnya Matsushita) merilis meja putar pertama, SP-10, yang beroperasi tanpa tali.

Baca Juga : Asal Usul Tarian Breakdance Pertama Kali

Teknologi meja putar dikembangkan ketika Technic memperkenalkan SL-1200 revolusioner, yang cepat dan stabil. Ini adalah kabar baik bagi dunia DJ karena teknologi baru dapat menghasilkan musik yang lebih stabil. Juga saat Anda memindahkan atau memutar rekaman untuk menghasilkan efek.

Mixer DJ

Mixer biasanya adalah mixer musik di tengah dua dek. Mixer tipikal memiliki dua saluran untuk trek atau lagu yang berbeda. Untuk set yang lebih besar, bagaimanapun, baki dapat berukuran 12-72 baki, dan beberapa alat pencampur memiliki blok efek yang memungkinkan Anda mengedit musik menggunakan teknik cross-fade atau fade.

Pengontrol DJ

Seiring kemajuan teknologi, game DJ menyertakan sistem komputer. Alih-alih meletakkan seluruh komputer di atas meja DJ, kami sekarang menggunakan pengontrol yang dapat menggabungkan audio digital dari turntable, mixer, dan kartu suara.

mikropon

DJ bukan hanya musisi, mereka juga memiliki pembangkit suasana. DJ menggunakan mikrofon untuk meningkatkan mood penonton dan berbicara tentang genre hip-hop kasual.

layar

Monitor adalah speaker kecil untuk DJ. Misinya adalah memberi tahu DJ seperti apa suaranya. Namun, DJ sering menggunakan headphone untuk memeriksa suara yang diputar untuk hasil yang lebih akurat.

Perangkat DJ sekarang identik dengan peralatan dengan harga terjangkau. Faktanya, ada beberapa program komputer gratis atau gratis yang bahkan dapat digunakan oleh pemula. Lebih penting lagi, calon DJ harus meningkatkan kepekaan setiap komponen untuk membuat remix yang jelas.

Kisah Seorang Penari Kursi Roda Yang Bermimpi Tampil di Olimpiade Tokyo 2020

Kabar penundaan penyelenggaraan Olimpiade Tokyo 2020 akibat wabah Covid-19 yang belum usai, secara resmi dijadwalkan pada Juli 2021 atau setahun lalu. Pesan ini dipublikasikan oleh Komite Olimpiade Internasional (IOC) (30/3) dan kemudian melalui situs resminya. Namun, hal itu tidak menghalangi para atlet dan pemain untuk mengikuti pembukaan dan penutupan ajang olahraga bergengsi ini.

Kenta Kambara, menurut laporan Reuters, akan menjadi salah satu kandidat untuk tampil pada upacara Paralympic League 2020 atau Tokyo Paralympic Games. Warga negara kelahiran Jepang yang mengabdikan hidupnya sebagai penari kursi roda. Pria berusia 34 tahun itu bercita-cita memiliki kesempatan untuk berlaga di Olimpiade Tokyo 2020, sekaligus menghadiri Paralympic Games Tokyo 2020.

Apa kisah inspirasinya?

1. Kenta Kambara menderita spina bifida sejak kecil.

Kenta Kambara masih duduk di kelas tiga sekolah dasar di Kobe, Jepang. Ketika ibunya mengatakan dia menderita spina bifida, suatu kondisi di mana tulang belakang terbuka atau berubah bentuk, dia terkejut dan terus menangis. Karena kelainan ini, dia tidak bisa berjalan.

Namun, dia menjelaskan bahwa dia harus menghadapi kesalahannya. Dia juga mencoba menemukan cara untuk menemukan jalannya menuju tujuan hidup. Ini jelas merupakan jalan yang berbeda untuk anak-anak seusia Anda.

2. Mengingat keterbatasan Anda, Anda memutuskan untuk menjadi pengguna kursi roda dan berpartisipasi dalam beberapa acara penting.

Tubuh Kambara baik-baik saja. Dengan tangan mereka, orang biasa sekarang memiliki tangan yang kuat. Sejak kecil, dia bahkan bisa menopang tubuhnya sendiri.

Dia percaya pada dirinya sendiri sebagai penari sejak 2015 atau lima tahun lalu. Terus terang, dia menghadiri upacara penutupan Paralimpiade di Rio kurang dari setahun kemudian. Kompetisi olahraga untuk atlet penyandang cacat.

Tarian Kambara melibatkan berdiri dengan tangan di kursi roda, menekuk tubuh, menampilkan lengan yang berotot, menekuk jari, bahkan memutar kursi roda. Dia mempelajari semua yang dia pelajari sendiri.

3. Kursi roda tidak lagi menjadi masalah baginya. Ia membanggakan dirinya karena unik dan dapat menyentuh hati banyak orang.

Kambara sangat senang bisa menggunakan keretanya untuk menari. Meski sebelumnya terkesan sangat tidak nyaman, kini kursi roda itu membuat unik dengan caranya sendiri.

Dia hanya bisa menari untuknya. Dia tidak lagi malu dengan kesalahannya. Sesuatu yang sekarang dilihat sebagian orang secara negatif membuatnya lebih hidup. Ia bangga bahwa usahanya telah menenangkan hati banyak orang.

Baca Juga : Hindari dan Hati-Hati! Dalam 7 Cedera Ini, Penari Paling Menderita

4. Tidak hanya sebagai penari, tetapi juga sebagai orang tua dan guru tari di sekolah.

Kambara tidak hanya tahu bagaimana menari, tetapi dia juga seorang ayah dan guru yang menginspirasi orang lain sebagai guru. Para remaja di sekolahnya terkesan dengan kerja keras Kambara.

Salah satu siswanya yang berusia delapan tahun mengatakan bahwa pada awalnya sulit untuk hidup di kursi roda. Tapi setelah bertemu Kambara, hidup di kursi roda terasa menyenangkan. Ia memuji Kambara karena tampak hebat, meski sudah lahir.

5. Itu memiliki misi besar yang semua orang tahu bahwa Anda bisa berbeda, tetapi juga menyenangkan menjadi berbeda.

Kata “perbedaan” sepertinya tidak ada artinya baginya. Semua orang tahu perbedaan kata itu, tetapi mereka tidak begitu mengerti mengapa mereka belum mencobanya. Menurutnya, Anda bisa bertemu banyak orang dan menunjukkan bahwa perbedaan Anda sangat berharga. Anda juga bisa melakukan apa yang dilakukan orang normal. Bisa apa saja yang Anda inginkan. Anda ingin memastikan bahwa setiap orang menerima perbedaan mereka dan mereka yang berbeda dapat dianggap hebat.

Hindari dan Hati-Hati! Dalam 7 Cedera Ini, Penari Paling Menderita

Anasmadance – Setiap orang di dunia ini memiliki hobi yang berbeda-beda. Ada orang yang suka bermain, berolahraga, membaca, dan menari.

Menari dengan yang terakhir sangat menyenangkan, terutama saat merekam artis atau band favorit Anda. Namun sebelum Anda menyadarinya, amarah datang dari mereka yang suka menari.

Ingin tahu cedera mana yang lebih umum terjadi pada penari? Apa pengobatan terbaik?

1. Sakit punggung

Orang-orang yang melakukan latihan tari 6-35 jam setiap minggu dengan serius mengatakannya di situs web Physio Works. Anda berisiko mengalami sakit punggung. Menurut sebuah penelitian yang diterbitkan dalam Journal of Back and Musculoskeletal Rehabilitation, 25% dari semua cedera yang berhubungan dengan tarian adalah sakit punggung.

Gejala di situs web dokter termasuk nyeri, berdenyut, dan kesulitan bergerak serta berdiri. Jika berlangsung lebih dari 3 bulan, itu dianggap kronis dan Anda harus berkonsultasi dengan dokter Anda. Saat Anda merasakan mati rasa di selangkangan, kaki Anda menjadi lemah dan nyeri saat buang air kecil.

2. Tendonitis patela

Apakah Anda seorang penari atau pemandu sorak? Anda mungkin rentan terhadap tendonitis patela!

Menurut situs International Society for Dance Study and Medicine, kondisi ini biasa terjadi pada penari yang sering melakukan gerakan melompat. Hal serupa juga terjadi di antara atlet bola basket dan bola voli di situs Mayo Clinic.

Nyeri biasanya terjadi antara tempurung lutut dan tempat tendon bertemu dengan tibia. Pada awalnya gejalanya mungkin tidak akan terasa, hanya sedikit nyeri di lutut.

Kemudian rasa sakit bertambah parah dan menjadi sulit bagi kami untuk menari. Faktanya, kita kesulitan melakukan hal-hal sederhana seperti naik tangga atau kursi.

3. Nyeri di tendon betis

Penari sering melakukan gerakan repetitif yang menyebabkan pembengkakan pada tendon dan nyeri pada tendon betis atau disebut juga tendonitis Achilles. Penari yang tidak terbiasa dengan latihan intensif cenderung mengalami cedera jenis ini. Namun, mereka harus vakum, menjalani terapi fisik selama berbulan-bulan, dan bahkan operasi, menurut situs web guru tari.

Dia menerima dokter dan fisioterapis Suzanne Martin. Seringkali penari yang tiba-tiba tidak berlatih perlu berlatih sepanjang hari, dan ini terjadi setiap hari.

Terkadang tubuh dan otot mereka tidak siap dan menyebabkan cedera. Untuk menyembuhkan, peradangan harus ditangani terlebih dahulu dengan kompres atau salep anti-inflamasi.

Lihat Juga :Cara Agar Bisa Menjadi Penari Profesional

4. Radang sesamoids

Ini adalah cedera yang rawan bagi penari. Seperti yang kita ketahui, penari sangat bergantung pada telapak kaki dan telapak kaki.

Trauma ini terjadi pada tulang wijen di kaki. Medical News Today mengumumkan bahwa tulang ini digunakan untuk meningkatkan kekuatan dan mengangkat tulang jempol kaki.

Tidak hanya penari, tetapi juga lari bisbol dan penangkap juga rentan. Ini karena memberikan tekanan ekstra pada kaki.

Gejala berupa kesulitan meluruskan atau menekuk jempol kaki, bengkak, nyeri kaki, dan memar. Terkadang x-ray diperlukan untuk melihat apakah ada yang rusak.

5. Kencangkan pinggul Anda

Penari sering mengeluhkan sepatu hak tinggi. Di situs Body Gears, ini terjadi ketika otot atau tendon melewati struktur tulang selama gerakan.

Snap pinggul dibagi menjadi dua bagian sebagai bagian luar dan dalam; Salah satu gejalanya adalah kesulitan menggerakkan pinggul, misalnya saat berpindah dari posisi duduk ke berdiri.

Terapi fisik diperlukan untuk mengatasi masalah ini dan dapat meredakan gejala serta meningkatkan kekuatan. Terapi digunakan untuk meningkatkan kekuatan otot pinggul dan merangsang panggul. Di situs Intermountain Healthcare, cedera ini biasanya tidak menimbulkan rasa sakit, tetapi terkadang membuat pinggul sulit untuk digerakkan.

Bos Chelsea Maurizio Sarri keluarkan pesan transfer Real Madrid enam kata terkait Eden Hazard

Manajer CHELSEA Maurizio Sarri udah menyikapi klaim kalau club akan terima penawaran £ 100 juta untuk Eden Hazard musim panas ini seusai tampilan dua gol yang memesona menantang West Ham tadi malam. Striker asal Belgia itu membuat satu gol di 1/2 set untuk pimpin the Blues menang 2-0 atas agen sbo online the Hammers di Stamford Bridge. Yang pertama dari brace-nya yaitu usaha yang mengagumkan saat dia membabat empat pemain belakang West Ham dipinggir kotak sebelum membanting tembakannya ke pojok bawah.

Hazard saat ini miliki 15 gol serta 12 assist di Liga Premier, cuma berperan 50% dari gol-gol terunggul Chelsea.

Pemain sayap itu tdk demikian merayu dengan perubahan Bernabeu mulai sejak Piala Dunia musim panas lantas serta tdk miliki kontrak dengan Chelsea dalam saat kurang dari 18 bulan. Laporan paling baru memberikan indikasi Real Madrid kian yakin diri untuk mendaratkan Hazard, meskipun Chelsea mau mendapat kira-kira £ 100 juta meskipun dalam kondisi kontrak.

Baca juga : Peluang Sudah Kembali

Serta menanyakan terkait harga itu seusai West Ham double Hazard, Sarri mengaku: “Ini sangat murah di pasar ini. Itu sangat murah. ” Tetapi, yang merisaukan, pelatih Italia itu mengaku kalau dia tidak bisa banyak berbuat untuk menghambat Hazard bila dia agen sbo sangat percaya saat ini yaitu waktu yang pas untuk akhiri tujuh tahun jaman tinggalnya di Chelsea.

“Pula, sebab kemungkinan kecil mendapatkan Bahaya lainnya. Sekarang ini tdk ada Bahaya lainnya, levelnya tinggi sekali. “Anda mesti mendapatkan dua pemain mau bikin level Hazard. Jadi saya mengharap Hazard dapat tinggal di sini, kalaupun tdk kita mesti coba suatu hal yang tidak sama.

“Saya sangat percaya club tidak mau menjualnya. Tetapi, pastinya, kita semuanya mesti menghargai ketentuannya. “Dia ada pada musim paling akhir kontrak judi bola [tahun depan]. Bila ia mau miliki pengalaman lainnya, kami akan menghormati itu.

“Kami akan coba, pastinya, secara apa-pun untuk meyakinkannya biar terus di sini, namun itu tdk ringan.”

Hazard mengatakan jaman depannya belum ditetapkan saat di tanya terkait interaksi ke Madrid seusai pecinta West Ham mencemooh Chelsea terkait kepindahan yang terlihat akan lekas berlangsung ke kelas berat La Liga.

Ia menuturkan pada Sky Sports: “Tidak, mereka salah. Saat ini saya cuma konsentrasi dengan Chelsea sampai akhir musim. Saya cuma mau finish di empat besar, [memenangkan] Liga Europa. “Masih banyak yang penting kami kerjakan. Jadi kita akan lihat. ”

Baca juga :

Anasma : Ratu Tari dengan Berjuta Talenta

Kecintaannya terhadap dunia tari membuatnya untuk tak pernah berhenti untuk menghasilkan karya seni tari

Mungkin namanya agak asing bagi sebagian orang. Apalagi bagi mereka poker online yang jauh dari dunia seni terbaik. Anasma sendiri adalah seniman multifacetted, dirinya juga memiliki banyak talenta, sehingga disibukan dengan berbagai kegiatan, mulai dari menjadi direktur artistik, produser, koreografer, penari, guru master oriental fusion, penyanyi, sampai penulis lagu.

Sejak 2010 Anasma juga membentuk World Citizen Dance (WCD) yang bertujuan untuk menjadi wadah dalam menghasilkan seniman, pertunjukan, lokakarya, video, dan merchandising internasional berkualitas tinggi. Intinya Anasma menginginkan agar WCD menjadi sebuah merek berkualitas global, kuat dan diakui.

Wanita keturunan Tunisia dan Vietnam ini besar di Paris. Di kota itulah awal mula perkenalannya dengan dunia pertunjukan tari dan juga menggabung konsep modern dan etnic dalam sebuah tarian. Sejak saat itu pula dirinya mulai tertarik secara alami tertarik untuk mencampurkan bentuk-bentuk seni untuk mengekspresikan siapa dirinya dalam karyanya. Mulai dari menggambar Akting, pantomim, yoga, musik jazz, tarian oriental, hip hop, salsa, hingga seni bela diri. Anasma poker dikenal karena kreativitas avant-gardenya, bahasa tubuh yang kuat dan estetis kapasitasnya untuk bercerita dan menyentuh publik. Selalu belajar, meneliti, dia selalu berniat untuk mendorong amplop sambil berbagi penemuannya dengan pedagogi murah hati dalam suasana pemberdayaan yang menyenangkan dan bisa diterima sendiri.

Memulai menari sejak usia muda dan kerap melakukan perjalanan menari dengan komposisi semi-pro, serta tampil di berbagai acara TV dan konser, Anasma memilih untuk menumbuhkan kecintaannya pada seni dan tari.  Setelah memperoleh gelar Manajemen Bisnis dari sekolah bisnis EDHEC pada tahun 2006, dirinya pun bergabung dengan perusahaan tari profesional yang dihormati di dunia Bellydance -Bellyqueen, sebagai salah satu penari utama mereka.

Anasma dengan tekun melatih, mengajar sampai melakukan tur bersama mereka. Sampai pada di tahun 2008, saat dimana dirinya menemukan proyek sendiri dengan co-director Ranya Renee:

the theatrical Bellydance Project, untuk memproduksi acara yang mempromosikan pertemuan antara teknik teater dan tari.

Setelah itu Anasma memulai langkah dengan mengikuti banyak Konferensi Bellydance dan Teater salah satunya yang berlangsung di Manhattan, New York yang berlangsung dengan skala besar. Ia pun mulai secara aktif mengikuti berbagai event agen poker lainnya di seluruh dunia seperti di Paris, Jepang dan Swedia. Pada tahun 2009, Anasma memulai karir solonya. Sejak itu, dia telah berkeliling Eropa, Amerika Utara dan Selatan dan Asia untuk mengajar dan tampil di festival tari, sekolah tari intensives dan teater bergengsi.

Jerih payahnya pun terbayar, pada tahun 2011, ia dianugerahi untuk Solo Paling Kreatif oleh Artis SUA. Tak heran jika pada tahun 2012, kemudian ia meluncurkan Sekolah Tari Warga Dunia Anasma yang berkolaborasi dengan Sekolah Tari Tarian Linda Faoro di Paris. Pada 2012, dia menulis, menyanyikan dan merekam album pertamanya “Chance is Back,” disusun oleh agen Blastermind dan bintang dalam video musik pertamanya di Hawaii “Ocean Elevation,” yang disutradarai dan diambil oleh Lea dan Nico Features.

Album dan video musik keduanya dirilis pada tahun 2013. Tahun itu, ia bergabung dengan Linda Faoro, para seniman International Urban Bellydance Collective gathering untuk menciptakan koreografi dan kolaborasi yang unik dan juga meluncurkan berbagai proyeseperti “So Happy At Work”. Sampai saat ini Anasma masih secara teratur berkolaborasi berbagai artis tari lainnya seperti Linda Faoro, Tjarda Van Straten, Compagnia Degli Gnomi, Piny Orchidaceae, Zoe Anwar, Daftar Pete, Hilde Cannoodt, Marco Meneses Obellixx, Arnaldo Iasorli, Karima El Amrani dan Yohann Guichard  dari Acro Yoga Prancis.

Baca Juga :

Peluang Sudah Kembali

Sudah Kembali Konsepsi dari Album

Terlahir dalam ruang cinta dan sukacita dan berakar pada pengaruh sebagai beragam budaya seperti Anasma sendiri, “Peluang Sudah Kembali?” adalah album World Pop yang menakjubkan dan inspiratif yang merayakan kreativitas dan mengejar impian seseorang.

Video Musik Pertama: “Elevasi Laut”

Kredit:

Suara pemimpin, vokal cadangan, penulis lagu, Penari, Koreografer: Anasma

Komposer, Pencampuran, Menguasai: Blastermind

Produser dan produser Eksekutif: Anasma dan World Citizen Dance

Sutradara video musik, Script, Editing: Lea Amiel

Direktur fotografi, Film, Editing: Nicolas Libersalle

Gambar: Christian Belala

Di situs panduan dan fotografer: Joe Marquez

Terima kasih khusus

Anasma akan senang mengucapkan terima kasih secara khusus kepada orang-orang berikut karena telah bekerja dengan sangat teliti dalam pengembangan CD:

Pierre: untuk membantu Anasma menyadari dirinya sepenuhnya, membuat impian lama seperti itu menjadi kenyataan, untuk mengilhami dia dengan cinta dan dukungan abadi. Untuk membuatnya bertemu Blastermind, Nicolas dan Lea … awal dari semuanya! Blastermind: untuk membuat tim pemenang seperti menulis, membuat, dan merekam rekor 13 lagu dalam 15 hari! Brian Feister dari Dreamstar Studios: yang mendesain sampul album, digipack dan buklet. Semua fotografer dan dukungan mereka yang dermawan: Joe Marquez, Andre Elbing, Kaevh Kardan, Fernando Naiberg. Nicolas dan Lea Libersalle: untuk menciptakan video musik yang indah dan drop-dead ? Bantuan hukum: Karim Khoukhi, Tuan De Rengerve. Catherine Lobrichon dan Michel of Sierra Technic: untuk menekan CD dengan kualitas tinggi. Jenny dari 4 Sphere Management: untuk memberikan saran yang sangat baik dan mengelola Pemasaran dan Komunikasi online, teman dan Keluarga, sponsor, siswa, penggemar: untuk mendukung dan mempercayai Anasma dalam pengalaman barunya.

Pengajaran Filsafat

Dermawan dalam mengajarnya, Anasma suka memberi dan bertukar. Dia menyimpan energi tinggi dalam lokakarya dan kelas yang menyenangkan dan informatif, menciptakan lingkungan belajar yang mendukung dan kreatif.

Tentang filosofi kinerja dan pengajarannya, Anasma berkata, “Sangat penting untuk mengetahui asal-usul pengaruh Anda. Sementara kita mencari siapa kita, kita harus selalu ingat dari mana kita berasal. Untuk membuat gaya Anda sendiri, Anda perlu menyesuaikan diri dengan apa yang diajarkan kepada Anda, dan kadang-kadang membengkokkan aturan dan melangkah lebih jauh. ”

“Sebagai seorang guru, penting bagi saya untuk mencintai transmisi dan untuk membantu orang tumbuh dan mengenal diri sendiri lebih baik dan menerima diri mereka apa adanya. Saya mendorong para siswa saya untuk belajar sebanyak yang mereka bisa. Yang terbaik adalah berlatih dengan konsistensi, secara teratur dan dikoreksi oleh seorang guru untuk memperdalam pekerjaan dan membentuk dasar yang kuat. Jangan ragu untuk belajar dengan guru lain, dan jelajahi banyak gaya dansa. Selalu cari koneksi di antara pengaruh Anda. ”

“Kejujuran intelektual sangat penting. Anda dipersilakan untuk menggunakan kombinasi singkat, atau gerakan yang dibuat oleh orang lain. Biarkan diri Anda mencerna pelajaran itu, beberapa hari, minggu, bertahun-tahun kemudian, gerakan-gerakan ini akan “keluar dari Anda” secara alami dan menjadi bagian dari gerakan gerakan dan perbendaharaan tari Anda sendiri. Seperti orang tua, guru mengajarkan Anda apa yang harus mereka bagikan. Sebagai seorang anak, Anda mengasimilasi apa yang Anda pelajari, dan akhirnya melanjutkan untuk membuat pendapat Anda sendiri dan menulis dalam tarian.

“Saat Anda membiarkan tubuh Anda berendam dalam berbagai elemen, selalu akui kapan dan dari mana inspirasi Anda diambil. Beri pujian dan berterima kasih kepada guru Anda. Anda tidak ingin koreografi Anda sendiri menjadi ‘dicuri’ tanpa izin atau pengakuan dari bagian Anda yang diambil dalam proses kreatif. Ingat bahwa apa yang terjadi. ”

Sebagai seorang guru, Anasma menggunakan latar belakangnya yang beragam untuk menciptakan gaya mengajarnya yang unik dan kaya: yoga (Metode DeRose), Bellydance (Raqs Sharqi dan Tribal Fusion, berbagai guru Dance; pengaruh paling penting:

Dominique Lesdema Thierry Verger
Gaelle Gillieron Bastien Nozeran
Nadine Husson Laure Demolliere
Ashtanga Yoga Paris Sylvie Abdel Khalek
Mayodi Leila Hassan
Souraya Baghdadi Kaeshi Chai
Amar Gamal Dunya Mc Pherson
Suhaila Salimpour Teater (Compagnie Chimel à bulles)
Mime (Richmond Shepard dan Ivan Bacciocchi)

“Saya ingin mengucapkan terima kasih kepada semua guru tari, teater dan mime saya, orang tua dan keluarga saya, Cinta dalam hidup saya, murid-murid saya dan sesama penari, dan Semesta untuk setiap hadiah harian. Terima kasih khusus kepada Hella, Future, Tommy Hypno Chan, Richmond Shepard, Ivan Bacciocchi, Marcelo Tessari dan Metode DeRose, Tsuyoshi Kaseda dan Ai dari Spinnin Ronnin, Linda Faoro, Thierry Verger, Dominique Lesdema, Souraya Baghdadi, Dunya Mc Pherson, Bellyqueen dan Chimel yang sangat mempengaruhi gaya mengajar saya. “